[Gazeta.uz] 유명한 영국 작곡가 막스 리히터, 타슈켄트에서 첫 공연 개최
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영국의 오스카 후보 작곡가 막스 리히터(Max Richter)가 첫 본격적인 세계 투어의 일환으로 타슈켄트에서 초연을 가졌다. 2004년 앨범 『더 블루 노트북』과 2024년 신작 『인 어 랜드스케이프』의 곡들을 20년 간격으로 선보였으며, 현악 5중주와 함께 미니멀한 조명 연출로 관객을 몰입시켰다.
영국의 오스카 후보 작곡가 막스 리히터(Max Richter)가 첫 본격적인 세계 투어의 일환으로 타슈켄트에서 초연을 가졌다. 2004년 앨범 『더 블루 노트북』과 2024년 신작 『인 어 랜드스케이프』의 곡들을 20년 간격으로 선보였으며, 현악 5중주와 함께 미니멀한 조명 연출로 관객을 몰입시켰다.
영국의 작곡가이자 피아니스트인 막스 리히터(Max Richter)는 오랫동안 자신의 음악으로 공연해왔지만, 2024년이 되어서야 본격적인 세계 투어를 시작했다. 9번째 정규 앨범 『인 어 랜드스케이프』 발매와 동시에 시작된 이 투어는 유럽, 북미, 호주, 아시아를 아우르며 2025년과 2026년까지 계속될 예정이다.
타슈켄트는 중앙아시아에서의 첫 공연지였으며, 우즈베키스탄 문화예술발전기금이 국제포럼궁(International Forum Palace)에서 공연을 주최했다. 리히터는 지난 몇십 년간 여러 단발 공연은 했지만, 이렇게 체계적으로 조직된 대규모 투어는 처음이라고 설명했다.
"지난 수년간 우리가 공연하고 싶던 많은 장소에 아직 다녀가지 못했어요. 관심도 매우 컸고, 라이브 공연의 경험도 우리 자신에게 소중해요. 매 공연마다 새로운 관객이 음악에 어떻게 반응하는지 보는 것은 정말 흥미롭거든요"라고 그는 공연 전 기자와의 대면에서 말했다.
**두 앨범, 두 창작 단계**
이번 투어를 위해 리히터는 2004년 발매된 『더 블루 노트북』과 2024년 발표한 『인 어 랜드스케이프』 두 작품을 하나의 프로그램으로 통합했다.
『더 블루 노트북』은 2003년 이라크 침략 준비 과정에서 창작되었으며, 반전 성명이자 폭력, 기억, 인간의 취약성이라는 더 광범위한 주제를 다룬다. 현악기, 피아노, 전자음향, 현장 녹음과 프란츠 카프카, 체스와프 미워시의 문학 텍스트로 구성되어 있다.
리히터는 "작곡할 때 제 역할은 제어할 수 있는 것들—악보 위의 음표를 관리하는 것입니다. 그 외에는 통제할 수 없어요. 따라서 음표에 집중한 후 무엇이 일어날지 봅니다"라고 설명했다.
그는 20년이 넘은 이전 작품을 다시 연주하는 것을 "과거의 자신을 만나는 것, 어떤 의미에서는 다른 인격을 마주하는 것"이라 표현했다.
『인 어 랜드스케이프』는 음향과 전자음의 상호작용에 대한 리히터의 관심을 유지하면서도, 세계관은 다르다. 그는 대척점들의 화해—자연과 인간의 세계, 거대한 아이디어와 일상의 감정—을 추구한다고 밝혔다.
**공연 프로그램**
리히터는 현악 5중주와 함께 타슈켄트에 왔다. 바이올리니스트 벤 러셀(Ben Russell)과 조지 메이어(George Meyer), 비올라 연주자 켈 수가츠키(Kel Sugatski), 첼리스트 데니 테오(Deni Teo)와 자라 허드슨-코즈도이(Zara Hudson-Cozdoy)는 모두 투어의 다양한 단계에서 그와 공연했다. 영국 뮤지션 애프로도이치(Afrodeutsche, 본명 헨리에타 스미스-롤라)가 문학 구절을 낭독했으며, 리히터 자신이 피아노와 전자악기 파트를 연주했다.
2부로 나뉜 공연은 『인 어 랜드스케이프』의 음악으로 시작되었다. 긴 곡들은 일상의 음향 조각들—발소리, 목소리, 배경음, 우연히 들은 소리들—로 구성된 짧은 사운드 스케치 『라이프 스터디즈』와 교대로 배치되었다. 리히터는 이 미니어처들을 폴라로이드 사진에 비유하며, 음악이 계속되기 전에 잠시 멈춰 주변을 둘러볼 수 있게 한다고 설명했다.
舞台 장치는 미니멀했으나 완전한 몰입감을 선사했다. 무음 안개 기계에서 나온 거의 끊임없는 연무를 통과하는 스포트라이트 광선이 변화하는, 거의 만질 수 있을 듯한 화폭을 만들어냈다. 그것은 『해리 포터』의 기억의 소용돌이—회상 속으로 발을 내디딜 수 있는 빛나는 심연—을 연상시켰다.
『라이프 스터디즈』 미니어처 연주 중 주황색 빛의 장식이 국제포럼궁의 돔에 투영되었다. 홀의 건축이 무대 미술의 연장이 되었으며, 관객의 시선은 음악가, 빛, 그리고 그 위의 공간 사이를 자유롭게 이동할 수 있었다.
특히 『온리 사일런트 워즈』(Only Silent Words)가 인상적으로 울려 퍼졌다. 전자음향 효과, 음의 입체성과 변화가 시간의 흐름을 교란시키는 듯했다. 음악이 순간을 늘이다가도 빠르게 지나가도록 하는 느낌이 들었다.
2부에서 막스 리히터는 『더 블루 노트북』의 곡들을 선보였다. 애프로도이치가 낭독한 카프카 일기 발췌본은 큰 음악 작품들 사이의 인터루드 역할을 했다. 특히 전환의 부드러움이 인상적이었으며, 악기 연주는 한 곡에서 다음 곡으로 자연스럽게 흘러갔다.
타슈켄트는 중앙아시아에서의 첫 공연지였으며, 우즈베키스탄 문화예술발전기금이 국제포럼궁(International Forum Palace)에서 공연을 주최했다. 리히터는 지난 몇십 년간 여러 단발 공연은 했지만, 이렇게 체계적으로 조직된 대규모 투어는 처음이라고 설명했다.
"지난 수년간 우리가 공연하고 싶던 많은 장소에 아직 다녀가지 못했어요. 관심도 매우 컸고, 라이브 공연의 경험도 우리 자신에게 소중해요. 매 공연마다 새로운 관객이 음악에 어떻게 반응하는지 보는 것은 정말 흥미롭거든요"라고 그는 공연 전 기자와의 대면에서 말했다.
**두 앨범, 두 창작 단계**
이번 투어를 위해 리히터는 2004년 발매된 『더 블루 노트북』과 2024년 발표한 『인 어 랜드스케이프』 두 작품을 하나의 프로그램으로 통합했다.
『더 블루 노트북』은 2003년 이라크 침략 준비 과정에서 창작되었으며, 반전 성명이자 폭력, 기억, 인간의 취약성이라는 더 광범위한 주제를 다룬다. 현악기, 피아노, 전자음향, 현장 녹음과 프란츠 카프카, 체스와프 미워시의 문학 텍스트로 구성되어 있다.
리히터는 "작곡할 때 제 역할은 제어할 수 있는 것들—악보 위의 음표를 관리하는 것입니다. 그 외에는 통제할 수 없어요. 따라서 음표에 집중한 후 무엇이 일어날지 봅니다"라고 설명했다.
그는 20년이 넘은 이전 작품을 다시 연주하는 것을 "과거의 자신을 만나는 것, 어떤 의미에서는 다른 인격을 마주하는 것"이라 표현했다.
『인 어 랜드스케이프』는 음향과 전자음의 상호작용에 대한 리히터의 관심을 유지하면서도, 세계관은 다르다. 그는 대척점들의 화해—자연과 인간의 세계, 거대한 아이디어와 일상의 감정—을 추구한다고 밝혔다.
**공연 프로그램**
리히터는 현악 5중주와 함께 타슈켄트에 왔다. 바이올리니스트 벤 러셀(Ben Russell)과 조지 메이어(George Meyer), 비올라 연주자 켈 수가츠키(Kel Sugatski), 첼리스트 데니 테오(Deni Teo)와 자라 허드슨-코즈도이(Zara Hudson-Cozdoy)는 모두 투어의 다양한 단계에서 그와 공연했다. 영국 뮤지션 애프로도이치(Afrodeutsche, 본명 헨리에타 스미스-롤라)가 문학 구절을 낭독했으며, 리히터 자신이 피아노와 전자악기 파트를 연주했다.
2부로 나뉜 공연은 『인 어 랜드스케이프』의 음악으로 시작되었다. 긴 곡들은 일상의 음향 조각들—발소리, 목소리, 배경음, 우연히 들은 소리들—로 구성된 짧은 사운드 스케치 『라이프 스터디즈』와 교대로 배치되었다. 리히터는 이 미니어처들을 폴라로이드 사진에 비유하며, 음악이 계속되기 전에 잠시 멈춰 주변을 둘러볼 수 있게 한다고 설명했다.
舞台 장치는 미니멀했으나 완전한 몰입감을 선사했다. 무음 안개 기계에서 나온 거의 끊임없는 연무를 통과하는 스포트라이트 광선이 변화하는, 거의 만질 수 있을 듯한 화폭을 만들어냈다. 그것은 『해리 포터』의 기억의 소용돌이—회상 속으로 발을 내디딜 수 있는 빛나는 심연—을 연상시켰다.
『라이프 스터디즈』 미니어처 연주 중 주황색 빛의 장식이 국제포럼궁의 돔에 투영되었다. 홀의 건축이 무대 미술의 연장이 되었으며, 관객의 시선은 음악가, 빛, 그리고 그 위의 공간 사이를 자유롭게 이동할 수 있었다.
특히 『온리 사일런트 워즈』(Only Silent Words)가 인상적으로 울려 퍼졌다. 전자음향 효과, 음의 입체성과 변화가 시간의 흐름을 교란시키는 듯했다. 음악이 순간을 늘이다가도 빠르게 지나가도록 하는 느낌이 들었다.
2부에서 막스 리히터는 『더 블루 노트북』의 곡들을 선보였다. 애프로도이치가 낭독한 카프카 일기 발췌본은 큰 음악 작품들 사이의 인터루드 역할을 했다. 특히 전환의 부드러움이 인상적이었으며, 악기 연주는 한 곡에서 다음 곡으로 자연스럽게 흘러갔다.
출처: Gazeta.uz 원문 보기 · 발행: Fri, 30 Oct 2026 15:10:00 GMT
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